Indie nie mieszczą się na jednym ekranie. To kraj wielu języków, wielu wyznań i wielu wieków żyjących obok siebie. Najbliższą rzeczą do bycia tam jest pozwolić, by kino przeniosło cię tam na wieczór. Zaparz więc dzbanek masala chai, zapal kadzidło zanim naciśniesz play i przyciemnij światła. Oto piętnaście filmów, które otwierają okno na różnorodność i dziedzictwo Indii, każdy to inne drzwi do tego samego ogromnego, hojnego miejsca.
1. Lagaan: Dawno temu w Indiach (2001)
Gatunek i czas trwania. Dramat historyczny, sport. 3 godz. 44 min.
Historia. Jest koniec XIX wieku, pod panowaniem Brytyjskiego Raju. Mała wioska stoi przed druzgocącym podatkiem gruntowym. Aby go uniknąć, mieszkańcy stawiają wszystko na szali w nieprawdopodobnym meczu krykieta przeciwko swoim kolonialnym władcom.
Prowadzeni przez pełnego ducha Bhuvana, uczą się gry od podstaw. Film rozwija się w studium jedności, odwagi i cichej odmowy poddania się.
Kulturowe nici. Wiejskie życie, hierarchia społeczna i długi cień kolonializmu. Sport staje się językiem buntu i przynależności.
Scena, która zostaje. Ostatni over meczu, z przyszłością wioski zawieszoną na jednej piłce.
Dlaczego warto obejrzeć. Porywająca opowieść o niedocenianych, która oddaje hołd dziedzictwu Indii, poruszając tematy oporu i dumy. Postacie i muzyka zabierają cię w daleką podróż.

2. Pather Panchali (1955)
Gatunek i czas trwania. Dramat. 2 godz. 5 min.
Historia. Debiut Satyajita Raya to poetycki portret biednej bengalskiej rodziny na wsi w Indiach. Towarzyszymy młodemu Apu i jego siostrze Durdze w ich małych radościach i codziennych trudach.
Ich więź jest w centrum. Wokół niej film z wielką czułością ukazuje prostotę i ból życia na wsi.
Kulturowe nici. Bengalskie zwyczaje wiejskie, bliskość ziemi i ludzi oraz święta, muzyka i krajobraz, które je przenikają. Festiwal tutaj jest przeżywany, nie inscenizowany.
Scena, która zostaje. Apu i Durga biegną przez pole białych kwiatów kaash, podczas gdy w oddali przejeżdża pociąg.
Dlaczego warto obejrzeć. To film, przez który świat po raz pierwszy poznał kino indyjskie. Jego tematy rodziny, walki i nadziei wciąż są bliskie.

3. Monsoon Wedding (2001)
Gatunek i czas trwania. Komedia, dramat, romans. 1 godz. 54 min.
Fabuła. Zamożna rodzina punjabska w Delhi przygotowuje się do wystawnego ślubu córki. Kilka wątków splata się jednocześnie, przeplatając miłość, tajemnice i lojalność rodzinną z uroczystością.
W miarę zbliżania się dnia pojawiają się dawne napięcia. Film ukazuje chaos i ciepło wielkiego rodzinnego spotkania w jednym kadrze.
Wątki kulturowe. Rytuały, kolory i hałas indyjskiego wesela oraz delikatne napięcie między tradycją a nowoczesnym życiem. Same tkaniny to studium bawełny z nadrukiem blokowym i gobelinów.
Scena, która zostaje w pamięci. Sama ceremonia ślubna, wir nagietków, muzyki i deszczu.
Dlaczego warto obejrzeć. Ciepłe, zabawne spojrzenie na współczesne indyjskie życie rodzinne, pełne własnych sprzeczności. Łatwe do pokochania i cicho poruszające.

4. Swades (2004)
Gatunek i czas trwania. Dramat. 3 godz. 6 min.
Fabuła. Naukowiec NASA wraca do odległej indyjskiej wioski swojego dzieciństwa. To, co miało być krótką wizytą, staje się konfrontacją z realiami życia na wsi.
Powoli odnajduje swój cel w podnoszeniu społeczności wokół siebie. To podróż do domu w więcej niż jednym znaczeniu.
Wątki kulturowe. Przepaść między miejską a wiejską Indiami oraz kwestie ubóstwa, edukacji i samowystarczalności. Film cicho zachęca do oddania czegoś społeczności.
Scena, która zostaje w pamięci. Spotkanie z nianią z dzieciństwa, które przywraca mu więź z miejscem, skąd pochodzi.
Dlaczego warto obejrzeć. Przemyślany film, który budzi dumę z indyjskiego dziedzictwa, jednocześnie stawiając czoła społecznym pytaniom. Jego przesłanie o wspólnocie trafia bez moralizowania.

5. Gandhi (1982)
Gatunek i czas trwania. Biografia, dramat, historia. 3 godz. 11 min.
Historia. Rozległa biograficzna epopeja śledząca Mohandasa Gandhiego od wczesnych lat w Południowej Afryce do jego roli w sercu indyjskiej bezprzemocowej walki o niepodległość.
Przechodzi ostrożnie przez ważne momenty: Marsz Solny, więzienia, długie negocjacje. Przede wszystkim śledzi człowieka i jego wiarę w pokój.
Kulturowe nici. Niestosowanie przemocy, obywatelskie nieposłuszeństwo i historyczne znaczenie ruchu wolnościowego Indii. Film ukazuje różnorodność kraju.
Scena, która pozostaje. Marsz Solny, ciche wejście do historii.
Dlaczego warto obejrzeć. Przełomowy biograficzny film, podtrzymywany przez szeroką perspektywę i emocjonalną głębię. Oddaje ducha bohatera i od dziesięcioleci inspiruje widzów.

6. Devdas (2002)
Gatunek i czas trwania. Dramat, romans. 3h 5m.
Historia. Wystawna, tragiczna opowieść miłosna osadzona na początku XX wieku w Bengalu. Opowiada o skazanym na niepowodzenie związku Devdasa, Paro i Chandramukhi w obliczu surowych norm społecznych.
Wystawne dekoracje i przejmująca muzyka niosą wielkość i żal. Sekwencje taneczne i główne role nadają głębię.
Kulturowe nici. Wspaniałość bengalskiej arystokracji oraz napięcie między miłością, obowiązkiem i konwencją. Klasyczna muzyka, taniec i architektura przenikają całość.
Scena, która pozostaje. Taniec Madhuri Dixit jako kurtyzany Chandramukhi.
Dlaczego warto obejrzeć. Wizualnie bogata adaptacja literackiego klasyka, żywa dzięki indyjskiej sztuce i rzemiosłu. Tragedia i inscenizacja pozostają w pamięci na długo.

7. Jodhaa Akbar (2008)
Gatunek i czas trwania. Akcja, dramat, historia. 3h 33m.
Historia. Fikcyjna opowieść o cesarzu Mogołów Akbarze i jego małżeństwie z księżniczką Radżputów Jodhaa. Opiera się na ich miłości, tolerancji religijnej i spotkaniu dwóch kultur.
Ich związek rozwija się wśród intryg na dworze Mogołów. Historyczne rekonstrukcje są okazałe, a romans spokojny.
Kulturowe nici. Wspaniałość epoki Mogołów w scenografii i kostiumach oraz łączenie indyjskich wierzeń i tradycji. Miłość pokazana jako przekraczająca wyznaczone granice.
Scena, która pozostaje. Królewski ślub, spotkanie zwyczajów Radżputów i Mogołów.
Dlaczego warto obejrzeć. Rozległy dramat historyczny celebrujący kulturowe przenikanie się Indii. Wizualia i główna historia tworzą wciągający wieczór.

8. Barfi! (2012)
Gatunek i czas trwania. Komedia, dramat, romans. 2 godz. 31 min.
Historia. Ciepła, niekonwencjonalna historia miłosna o głuchoniemym młodym mężczyźnie, dwóch osobach, które go kochają, i życiu, które razem tworzą mimo przeciwności.
Film prowadzi swoje postacie przez trudności z humorem i wdziękiem. Jego ton to czułość, nie litość.
Wątki kulturowe. Niepełnosprawność i uprzedzenia społeczne ukazane z otwartym sercem. Mglistych wzgórz i plantacji herbaty w Darjeeling oraz ulic Kalkuty dodają swojego uroku.
Scena, która zapada w pamięć. Zabawne, niemal nieme sekwencje komediowe oparte na psotach głównego bohatera.
Dlaczego warto obejrzeć. Film, który porusza delikatny temat z ciepłem i lekkością, subtelnie opowiadając się za włączeniem społecznym. Postacie łatwo zyskać sympatię.

9. Bajirao Mastani (2015)
Gatunek i czas trwania. Akcja, dramat, historia. 2 godz. 38 min.
Historia. Wystawny dramat historyczny osadzony w XVIII-wiecznych Indiach. Opowiada o wojowniku Maratha, Bajirao, i jego miłości do Mastani, księżniczki o mieszanym pochodzeniu radżputa i muzułmańskim.
Ich więź jest namiętna i zakazana, uwięziona między kulturami i polityką. Bajirao musi trzymać w tych samych rękach swój obowiązek jako Peshwa i swoje serce.
Wątki kulturowe. Wspaniałość Imperium Marathów, spotkanie międzywyznaniowego związku hindusko-muzułmańskiego oraz cena przekraczania granic własnego świata. Kostiumy, scenografia i taniec są przepiękne.
Scena, która zapada w pamięć. Taniec Mastani, pełen umiejętności i gracji.
Dlaczego warto obejrzeć. Wizualnie bogate epickie dzieło, które celebruje dziedzictwo Indii, jednocześnie poruszając tematy miłości, obowiązku i tożsamości. Jego rozmach i kreacje aktorskie są imponujące.

10. Mother India (1957)
Gatunek i czas trwania. Dramat, rodzinny. 2 godz. 52 min.
Historia. Ikoniczny dramat opowiadający o kobiecie dotkniętej biedą, która poświęca wszystko, by chronić swoją rodzinę i zachować jej godność. Susza i trudności wystawiają ją na kolejne próby.
Przez wszystko przejawia się jej siła i moralny kompas. Z czasem staje się symbolem wytrwałości dla całej społeczności.
Kulturowe nici. Trudne realia życia na indyjskiej wsi, siła macierzyństwa oraz rytmy świata agrarnego i jego tradycyjnych wartości.
Scena, która pozostaje w pamięci. Dramatyczne, bolesne ostateczne starcie matki z buntowniczym synem.
Dlaczego warto obejrzeć. Kulturowy punkt odniesienia, spleciony z tym, jak Indie postrzegają swoje wiejskie korzenie i siłę kobiet. Niewiele filmów zajmuje tak trwałe miejsce.

11. The Lunchbox (2013)
Gatunek i czas trwania. Dramat, romans. 1 godz. 44 min.
Historia. Lunchbox zostaje dostarczony na niewłaściwe biurko, a między młodą gospodynią domową a starszym pracownikiem biurowym rodzi się nieoczekiwana przyjaźń. Oboje cicho szukają kontaktu.
Ich więź rozwija się przez notatki schowane w tiffinie. Osadzony w zgiełku Mumbaju, to film o samotności i tęsknocie za towarzystwem.
Kulturowe nici. Słynni dabbawalas, którzy dostarczają lunche w Mumbaju, oraz głębokie tradycje kulinarne miasta. Film ukazuje życie zwykłych ludzi i nadaje mu znaczenie.
Scena, która pozostaje w pamięci. Ręcznie pisane listy podróżujące tam i z powrotem w lunchboxie, łączące dwie samotności.
Dlaczego warto obejrzeć. Urocza, wzruszająca opowieść o jedzeniu i ludzkich więziach oraz prawdziwy kawałek współczesnego życia w Indiach. Delikatna i głęboko przeżywana.

12. Neerja (2016)
Gatunek i czas trwania. Biografia, dramat, thriller. 2 godz. 2 min.
Historia. Opowieść oparta na prawdziwych wydarzeniach o Neerji Bhanot, młodej stewardessie, która oddała życie, by chronić pasażerów podczas porwania. Film z troską utrzymuje napięcie tamtych godzin.
Między wydarzeniami pojawiają się retrospekcje ukazujące jej prywatne życie. Wyłania się portret odwagi i współczucia pod niemożliwą presją.
Kulturowe nici. Odwaga i bezinteresowność zwykłej kobiety w niezwykłych okolicznościach. Obowiązek, bohaterstwo i cicha determinacja przenikają tę historię.
Scena, która pozostaje w pamięci. Sam porwanie, gdzie spokój i szybkie myślenie Neerji dominują w pomieszczeniu.
Dlaczego warto obejrzeć. Wzruszający hołd dla prawdziwej bohaterki i ducha ludzi, którzy cicho podejmują odważne czyny. Wciągający od początku do końca.

13. Lucia (2013)
Gatunek i czas trwania. Dramat, fantasy, tajemnica (psychologiczny thriller w języku kannada). 2 godz. 15 min.
Historia. Nikki, bileter teatralny, który nie może zasnąć, dostaje sprzedany mu narkotyk o nazwie Lucia, który sprawia, że jego pragnienia stają się rzeczywiste w świadomych snach. W miarę jego zażywania granica między snem a jawą zaczyna się zacierać.
Film rozwija się na dwóch przeplatających się liniach czasowych. Jedna jest opowiedziana w kolorze, druga w monochromie, a rozróżnienie ich staje się częścią przyjemności.
Wątki kulturowe. Kamień milowy finansowanego przez widzów kina indyjskiego, powstały dzięki crowdfundingowi, oraz wyróżniający się przedstawiciel nowej fali kina kannada. Jego zabawna, zagadkowa struktura niesie echa Nolana i Lyncha.
Scena, która zapada w pamięć. Moment, gdy dwie linie czasowe przenikają się i przestajesz ufać podłożu historii.
Dlaczego warto obejrzeć. Odważny, pomysłowy film, który wyniósł regionalne kino indyjskie na nowe tory, z budżetem zebranym od przyszłej widowni. Satysfakcjonujący seans dla każdego, kto lubi eksperymenty narracyjne.

14. The Legend of Bhagat Singh (2002)
Gatunek i czas trwania. Biografia, dramat, historia. 2 godz. 35 min.
Historia. Biograficzny dramat ukazujący życie i rewolucyjną działalność Bhagata Singha, jednego z najbardziej ikonicznych indyjskich bojowników o wolność. Śledzi jego wczesne wpływy i pogłębiające się zaangażowanie w sprawiedliwość.
Mocne sceny z sali sądowej przeplatają się z momentami akcji. Razem oddają przekonanie bardzo młodego rewolucjonisty.
Wątki kulturowe. Duch indyjskiego ruchu niepodległościowego i poświęcenia, które się z nim wiążą. Patriotyzm, opór i długotrwała walka o wolność.
Scena, która zapada w pamięć. Sala sądowa, gdzie Bhagat Singh broni swoich działań i ideałów.
Dlaczego warto obejrzeć. Poruszający hołd dla szanowanej postaci, opowiedziany z przekonaniem i troską. Jego miejsce w historii Indii nadaje mu prawdziwą wagę.

15. Gully Boy (2019)
Gatunek i czas trwania. Dramat, muzyka. 2 godz. 34 min.
Fabuła. Młody człowiek z slumsów Mumbaju goni swoje marzenie o zostaniu raperem, mimo barier społecznych i własnych okoliczności. Śledzimy go od nieznajomości do zdobycia własnej tożsamości.
Bitwy raperskie i ostre teksty niosą energię. Pod nimi płynie opowieść o ambicji, głosie i niepoddawaniu się.
Wątki kulturowe. Szczery portret życia w niedofinansowanych społecznościach Mumbaju oraz żywej podziemnej sceny hip-hopowej miasta. Samowyrażanie się staje się sposobem na wzrost.
Scena, która zostaje w pamięci. Bitwy raperskie, surowe i elektryzujące, gdzie talent głównego bohatera wreszcie ma przestrzeń.
Dlaczego warto oglądać. Film, który daje mikrofon głosom często pomijanym i znajduje prawdziwą siłę w sztuce i wierze w siebie. Jeden z wyróżniających się filmów współczesnego kina indyjskiego.

Dziedzictwo Indii przez pryzmat kina
Film to jeden z najłagodniejszych sposobów, by poznać kraj. Pozwala usiąść w jego historii, tradycjach i codziennym życiu na kilka godzin.
Kino indyjskie, ze swoim całym spektrum, to szerokie okno na to dziedzictwo. Od cichych opowieści wiejskich po wielkie sagi historyczne, te piętnaście filmów uchwyciło coś z wielowymiarowej tożsamości kraju. Obejrzyj kilka, a poznasz go trochę lepiej.
Jest inny, wolniejszy sposób, by zachować trochę tego ciepła po zakończeniu napisów. Wiele z przedmiotów, które nosimy, to rzeczy wykonane w Indiachręcznie kute misy śpiewające, miedziane figurki odlewane w małych warsztatach oraz wiszące na ścianę słonie i mandale. Kilka minut z sznurem korali mala, odrobina ciepłego indyjskiego zapachu do pokoju lub kadzideł stożkowych z dymem opadającym na dół na spokojny wieczór zmienia wieczór filmowy w coś bliższego rytuałowi. Nie zastępują one samego miejsca — są tylko cichym sposobem, by mieć blisko jego fakturę i rzemiosło.
Jak często przypisuje się Mahatmie Gandhiemu:
Kultura narodu mieszka w sercach i duszy jego ludzi.


